图文：喜儿一亮嗓 观众无数回忆

xmxm76

　　楚天金报讯 图为：《白毛女》剧照
　　文/本报记者肖黎 图/本报记者严斯林
　　经典作品，永不过时。1945年首创至今，“第一部原创民族歌剧”《白毛女》已经成为中国歌剧里程碑式的作品。昨晚，由中国歌剧舞剧院打造的新版《白毛女》，作为第二届中国歌剧节展演剧目在武汉剧院隆重上演。
　　现场座无虚席：
　　喜儿开口演唱 勾起观众回忆
　　“北风那个吹，雪花那个飘……”伴随着熟悉的旋律，一身红衣红裤的喜儿一亮嗓，就把观众带入了戏剧情绪，这对苦命父女的也吸引着大家的视线。在长达两个半小时的演出中，喜儿有许多唱段、表演、对白甚至哭戏，不停地走、跑、跪；杨白劳一改男高音唱法，用男中音展现满怀委屈、自尽的农民形象；黄世仁则是一副，让人恨得牙痒痒。《白毛女》常演常新，深受观众喜爱。昨晚的武汉剧院座无虚席，尤以中老年观众居多，他们对《白毛女》有一种怀旧情结。一对两鬓斑白的老观众看得热泪盈眶，他们说：“我们看过电影版、芭蕾舞版，这还是第一次看歌剧版。《白毛女》在中国歌剧史上有很高的地位，旧社会底层物的悲苦命运现在依然触动。”剧院里也不乏年轻观众，26岁的白领张敏以前只听过《白毛女》的故事，“这次看了现场版的歌剧，震撼很大。我们这一代年轻人接触以前的东西比较少，这样的演出很鲜活，舞台精美有质感，在戏剧性和情感上都有极强的感染力”。
　　创作守本创新:
　　音乐遵循经典 舞美增强视效
　　作为中国首部原创民族歌剧，《白毛女》的每一句唱词、每一个情节都深入。中国歌剧舞剧院排演的这一版，以“守本创新”为创作旨。中国歌剧舞剧院交响乐团团长武旭海告诉记者，“守本”是指音乐创作、剧情遵循经典，《十里风雪》《北风吹》等家喻户晓的唱段风格不变；“创新”体现在声光电等舞美运用，比如在第四幕，坏事做尽的黄世仁出现了，舞台上出现很多白毛女围着他，这样的改动更具视觉冲击。
　　传承与创新，也体现在新版《白毛女》的创作班底上。据了解，该剧舞台导演张奇虹已85岁高龄，是最早版本《白毛女》的剧组之一；喜儿、杨白劳、黄世仁等一众角色的扮演者，都是80后。歌剧《白毛女》的诞生在三座大山历史中起到了积极的作用，张奇虹感叹，在社会主义核心价值观的今天，排演《白毛女》仍有着积极的现实意义，“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变”。
　　我把原剧结尾的斗争会删掉，结尾在救出喜儿后大春与乡亲们高唱“太阳出来了！”武旭海表示，“80后演员个个都是实力唱将，不过在表演、对故事的理解上，还要向郭兰英、王琨等老一辈艺术家学习。”

温州半自动切纸机故障解析